Графический дизайн и реклама (интенсив): Курсы

1. История графического дизайна и рекламы.

• Графический дизайн – средство визуальной коммуникации.
• Идентификация бренда. История и современные тенденции.
• Правовые аспекты работы дизайнера. Федеральный закон «О рекламе» от 13.03.2006 №38-ФЗ. Гражданский Кодекс Р.Ф. часть 4. §2. Право на товарный знак и право на знак бслуживания. Авторское право.

2. Основы композиции.

• Точка, пятно, линия как средства выразительности композиции.
• Свойства композиции. Композиционное равновесие, соподчинение, соразмерность, единство. Симметрия-асимметрия, статика-динамика. Контраст, нюанс, акцент, ритм.
• Композиционный центр. Золотое сечение. Правило третей.
• Стилизация изобразительного образа. Графические приемы. Трансформация, деформация, обрубовка, декорирование.
• Значение среды, окружения, контрформы, пропорций и масштаба элементов для создания равновестной композиции в заданном формате.

3. Цветоведение и колористика. Законы гармоничных сочетаний.

• Цветовой круг. Основные, составные, сложные цвета.
• Цветовой тон, насыщенность, светлота.
• Законы гармоничных сочетаний.
• Виды цветовых контрастов.
• Психология цвета. Цветовые ассоциации.
• Основы тонового рисунка.
• Варианты передачи объема предметов.
• Перспектива.Законы построения.

4. Техники графики. Изучение материалов и методов.

• Методы рисования разными материалами. Уголь, графит, карандаш, пастель, перо, кисть, маркер, шариковая ручка, тушь, акварель.
• Тон, фактура, штрих.
• Выбор бумаги. Плотность, фактура, цвет.
• Смешанные техники.

5. Дизайн знаков и логотипов.

• Бренды, знаки, логотипы, пиктограммы, индексы, иконки, экслибрисы, монограммы – разбор терминов.
• Принципы построения абстрактных знаков.
• Разработка знаков в программе Adobe Illustrator.
• Применение эффектов прозрачности, перспективы, объема.
• Законы композиции и колористики в дизайне знаков.
• Возможности Adobe Photoshop для создания неповторимых абстрактных образов.

6. Виды стилизации для дизайна изобразительных знаков.

• Применяем методы стилизации, трансформации, декорирования изображения, подбираем фактуры и текстуры к знакам.
• Лепим, клеим, складываем оригами, ставим кляксы — ищем графические средства визуализации своего концепта товарного знака.
• Скетчинг, клаузура, бриф в графическом дизайне. Арт-бук (скетчбук), как архив креативных решений и поиск авторских идей. Эскизы от руки.

7. Шрифтовые знаки. Логотипы.

• Классификация шрифтов.
• Традиционные принципы построения логотипов.
• Создание авторских гарнитур.

8. Знаковые системы: пиктограммы, иконки, серии корпоративных знаков, системы навигации.

• Стилистическое единство серии знаковых форм.
• Правила масштабирования изображений. Законы восприятие знаков на разных рекламных носителях.

9. Типографика.

• Характер шрифта. Элементы букв.
• Классификация шрифтов. Начертания и гарнитуры.
• Сочетание шрифтов.

10. Композиционные основы типографского набора.

• Структура текста.
• Трекинг, кернинг, кегль, разрядка, интерлиньяж, выключка, вгонка и выгонка, лигатуры – разбор терминов.
• Принципы верстки. Висячие строки, коридоры и другие неприятности.
• Кавычки, тире, дефисы и другие знаки препинания и служебные символы. Понимание отличий и адекватности применения.

11. Многостраничные издания.

• Модульные сетки.
• Заголовок, картинка, текст. Шрифт как элемент общей композиции формата.
• Календарные сетки.
• Предпечатная подготовка. Способы печати.

12. Фирменный стиль.

• Значение брифа для создания узнаваемого бренда.
• Определение носителей фирменного стиля (бланки, визитки, конверты, папки, вывески, указатели, пиктограммы, сувениры и т.д.)
• Разработка стилеобразующих элементов: пиктограмм, паттернов, фактур, персонажей.
• Создание гармоничных сочетаний цветов для элементов фирменного стиля.
• Подбор шрифтов. Фирменные гарнитуры.
• Разработка всех элементов фирменного стиля в соответствии с найденными композиционными и колористическими решениями.
• Традиции, тенденции и стандарты элементов корпоративного стиля.

13. Брендбук.

• Принципы составления. Обязательные позиции.
• Варианты подачи и представления заказчику.

14. Подготовка к тиражированию.

• Поиск типографий и рекламных мастерских. Рентабельность тиражей.
• Варианты минимизации расходов при реализации проекта.
• Послепечатная обработка.

15. Коммерческая иллюстрация.

• Авторский почерк.
• Смешанные техники графики. Смело экспериментируем с аппликацией, монотипией, граттажем, фроттажем, текстурированием – отрабатываем практические навыки.
• Способы имитации ручной графики на компьютере.
• Составление серии изображений в единой стилистике, с разным сюжетом рисунков, композицией, количеством элементов и масштабом изображения.

16. Реклама. Печатная. Наружная.

• Виды носителей наружной рекламы.
• Поиск нестандартных решений в рекламе.
• Рекламные компании.

График занятий: 3 раза по будням с 18:30 до 21:30

Что ждать от интенсива? 

По окончании курса предполагается наличие у каждого студента подборки авторских работ по графическому дизайну. Это возможно получить только при желании студента выполнять домашние и тестовые задания, так как на занятиях преподаватель может вам предложить лишь методы и способы выполнения графических задач, и алгоритмы их решения на конкретных примерах, одинаковых для всех студентов. Следовательно, не имея возможности отработать навыки самостоятельно, по изученным темам, но с индивидуальными исходными данными, можно получить не авторское портфолио, а просто сборник заданий и уроков.