Управление визуальным объемом и резкостью изображений: Семинар

Занятие 1.
Теория

• Введение в проблематику. Иллюзия глубины пространства как изобразительная задача, поставленная 600 лет назад. Примитивная живопись XIV — XV веков и ее плоскостность. Достижения Ренессанса и барокко (XVI — XVIII вв.). Брунеллески, Альберти, Леонардо, Микеланджело, Рембрандт, Мурильо, Веласкес, Гойя. Иллюзия глубины в изображениях как непреходящая культурная ценность. Иллюзия объема в фотографических изображениях как критерий их добротности (качества).
• Сцена. Определение, составляющие. Изображение. Определение, составляющие. Факторы визуальной глубины пространства в реальных сценах. Факторы визуальной глубины пространства в динамических изображениях (кино). Факторы визуальной глубины в статических изображениях (живопись, фотография): линейная перспектива, вариабельность проекций и относительность размера, сходство размеров, текстурные градиенты, воздушная перспектива, светотень, края. Сводная таблица всех факторов объемного восприятия окружающего мира.
• Термин "пластичность" и его смысл.
• Линейная перспектива. Окно Альберти. Пинхол. Схождение параллельных линий. Примеры. Иллюстрации.
• Вариабельность проекций и относительность размера. Примеры. Иллюстрации.
• Сходство размеров объектов. Опыт Эпштайна. Примеры. Иллюстрации.
• Текстурные градиенты. Идеи Гибсона и Стивенса. Примеры. Иллюстрации.
• Воздушная перспектива. Опыты Леонардо. Примеры. Иллюстрации.
• Светотень. Моделировка форм светотенью. Сфумато. Кьяроскуро. Леонардо и Рембрандт. Оценка ориентации. Характер теней. Примеры. Иллюстрации.
• Края. Типы краев: угловые (выпуклые и вогнутые), пространственные (правые и левые), световые, вещественные, лимбы. Отличие световых краев от вещественных (нерезкость, планарность, световой контраст, хроматика). Примеры. Иллюстрации.
• Что остается? — воздушная перспектива, светотень, края как рычаги управления визуальным объемом изображений.
• Пространственно-частотный подход к зрительному восприятию сцен и изображений. Частота, ориентация, контраст, фаза. Примеры. Иллюстрации.
• Низкие, наднизкие, средние, подвысокие и высокие пространственные частоты. Распределение краев по пространственным частотам.
• Иерархия пространственных частот и прочие факторы визуальной глубины пространства.

Практическая часть

• Управление факторами визуальной глубины пространства: светотенью, воздушной перспективой и краями. Стратегия и тактика. Фундаментальная необходимость усиления контрастов. Инструментарий управления факторами глубины пространства.
• Управление светотенью. Работа на низких и наднизких пространственных частотах. Инструменты "Curves" и "Unsharp mask", их сродство и антагонизм.
• Управление воздушной перспективой. Инструменты "Curves" и "Hue/Saturation".
• Ответы на вопросы

Занятие 2.
Практическая часть (продолжение)

• Управление краями. Общий принцип.
• Управление световыми краями. Работа на средних пространственных частотах. Усиление контрастов. Предостережения.
• Управление угловыми краями. Работа на подвысоких пр. частотах. Усиление контрастов. Предостережения.
• Управляющий слой «Vibrance» и действия по усилению хроматической контрастности.
• Управление пространственными краями и лимбами. Работа на подвысоких пр. частотах. Предостережения.
• Работа с локальными цветами и манипуляция колоритом как элемент художественной коррекции, не входящий в тему семинара.
• Управление вещественными краями. Работа на высоких частотах. Предостережения.
• Концепция визуальной резкости изображения. Частотно-контрастная характеристика и визуальная резкость, взаимосвязь и отличия. Повышение визуальной резкости изображения как процедура усиления контрастов на вещественных краях. Фундаментальный антагонизм визуальной резкости и визуального объема изображения. Тактика усиления визуальной резкости не в ущерб визуальному объему. Деликатное и селективное усиление остроты вещественных краев как фактор повышения визуального объема изображения в целом.
• Инструмент "Sharpen Tool" как средство селективной работы с вещественными краями.
• Инструмент "Unsharp mask" как средство универсальной работы с краевыми контрастами.
• Инструмент "Unsharp mask" как универсальное средство усиления вещественных краев. Предостережения.
• Плагин "Topaz Detail" и его инструментарий.
• Ошибки и неудачи, возникающие при попытках управления визуальным объемом изображений.

Ответы на вопросы

Что нужно для того, чтобы фотоизображение вызывало у зрителя яркую иллюзию глубины пространства? Какой обработке оно должно подвергнуться? Как добиться бритвенной резкости картинки, не лишив ее визуального объема? На эти и многие другие вопросы отвечает Алексей Шадрин - эксперт в сфере визуализации и физиолог зрения.

На двухдневном онлайн семинаре вы познакомитесь с основными законами зрительного восприятия глубины пространства, ее визуальными факторами и методикой управления ими в изображениях; обсудите современные научные подходы к такому управлению, а также программное обеспечение, наиболее подходящее для решения столь непростой задачи; рассмотрите типичные ошибки и неудачи, возникающие на этом пути. Богатый иллюстративный материал поможет закрепить полученные знания.

Иллюзия глубины

Эпоха ренессанса поставила перед изобразительным искусством дерзкую задачу – выйти из плена картинной плоскости в третье измерение, в глубину пространства. К концу xvi века наполовину научное, наполовину интуитивное решение было найдено – живопись победила двухмерность, обретя перспективу и светотень. Барокко закрепилось на достигнутом. Искусство наконец-то обрело иллюзию глубины – непреходящую культурную ценность, в полной мере относимую и к фотографическим изображениям.